Ana+Patiño

= = Sightseeing 4 La imagen ofrecida para la realización de este sighseeing nos traslada al museo del Louvre, ya que es el museo que alberga el cuadro de la imagen, “La Gioconda”. La Gioconda, también conocida como la Mona Lisa, es una obra realizada por Leonardo Da Vinci en el siglo XVI. Desde el siglo XVII es propiedad del estado de Francia, y como he señalado anteriormente, la obra está expuesta en el museo del Louvre, París.



En el museo, el cuadro está protegido por varios sistemas de seguridad y en un ambiente óptimo para su preservación. Además cuenta con revisiones para verificar y prevenir su deterioro.

A la vista de lo comentado, este sightseeing nos lleva a hablar de la gestión del patrimonio, la interpretación y de los museos, haciendo hincapié en el Louvre. Entendemos como gestión del patrimonio aquellas "acciones programas con el objetivo de conseguir una óptima conservación de los bienes culturales y un uso adecuado de los a las exigencias sociales contemporáneas". Además estas acciones siguen una cadena lógica: la investigación, la protección, la conservación, la restauración y la difusión. (1) El turismo se encuentra directamente relacionado con la difusión, que es la actividad que permite que el patrimonio tenga el papel que tiene en la sociedad. Los museos sin duda, son una gran herramienta de difusión puesto que permiten transmitir el significado y valor del patrimonio que lo formen. Según el ICOM, el museo es una "institución permanente, sin ánimo de lucro, al servicio de la sociedad y de su desarrollo, que adquiere, conserva, investiga, transmite y expone, confines de estudio, educación y recreo, testimonios materiales e inmateriales del hombre y de su entorno". Los museos cuentas con distintas funciones (2), que son: · La conservación, catalogación, restauración y exhibición ordenada de las colecciones. · La investigación en el ámbito de sus colecciones o de su especialidad. · La organización periódica de exposiciones científicas y divulgativas acordes con la naturaleza del museo. · La elaboración y publicación de catálogos y monografías de sus fondos. · El desarrollo de una actividad didáctica respecto a sus contenidos. · Cualquier otra información que en sus normas estatuarias o por disposición legal o reglamentaria se les encomiende. Para llevar a cabo estas funciones es necesario que el museo cuente con distintas areas como pueden ser el área de conservación e investigación; el área de difusión, en la que se situaría un profesional del turismo; el área de administración y el área de dirección. (3) Ana, no me convence que reproduzcas gran parte de la presentación de los museos. Está bien que utilices esa información y la incluyas aquí, pero entrelazándola con tu análisis, buscándole la relación con la fotografía El Museo del Louvre es uno de los 2 o 3 grandes museos del mundo occidental, sus colecciones abarcan desde la Edad Media hasta mediados del siglo XIX repartido en cuatro departamentos: pinturas, artes decorativas, esculturas y otro tipo de manifestaciones arquitectónicas como las artes de civilizaciones pasadas e influyentes: antigüedades egipcias, romanas, griegas y antigüedades orientales. Además de la importancia por su tamaño y contenido, el Louvre cada año acoge entre 5,5 a 6 millones de visitantes. Los turistas y en particular los turistas extranjeros, son considerados por un lado “invasores” porque provocan importantes colas en la entrada del museo, saturan las infraestructuras de este, como bien podemos ver en la imagen ofrecida para el sighseeing, y además muy a menudo grupos grandes y ruidosos ocupan el museo incomodando la visita al resto de los visitantes. Pero por otro lado los turistas cubren el 80% de las visitas del museo, por lo que el museo no podría mantenerse sino fuera por las visitas de estos turistas. Por ello, nos encontramos ante un ejemplo del llamado "matrimonio de conveniencia" entre el patrimonio cultural y el turismo. (4)  Todo lo hablado a lo largo de este sightseeing nos lleva, en último lugar, a referirnos a la interpretación ﻿. Según Freeman Tilden, "la interpretación es una actividad educativa que pretende revelar significados e interrelaciones a través del uso de objetos originales, por un contacto directo con el recurso o por medios ilustrativos, no limitándose a dar una mera información de los hechos". Sin ninguna duda "La Gioconda", tiene una gran expectación y su exposición en el museo pretende dar ese contacto "directo". En mi opinión la imagen ofrecida: la sala de un museo del Louvre abarrotada de turistas haciendo fotos y visualizando una obra de arte, la Gioconda; nos permite poder unir e hilar estos tres conceptos. (vale, pues eso es lo que tienes que explicar, cómo se produce es relación)

Fuente Recursos web: [] (prefiero que no utilicéis wikipedia) []

Bibliografía:  Francesca Tugores Truyol y Rosa Planas Ferrer, Introducción al Patrimonio Cultural, 2006. (1)(2)(3)  Christophe Monin, El Museo del Louvre y el Turismo: Relaciones ambiguas.(4) Elvira Lezcano, Apuntes Patrimonio Cultural, 2011.

=Sightseeing 3 =

Como bien define la UNESCO, el patrimonio es un conjunto de elementos naturales y culturales, tangibles e intangibles, que son heredados del pasado o creados recientemente. En este sightseeing nos centraremos en el patrimonio tangible. El patrimonio tangible, o material, es aquel que tiene una extensión en el espacio y se clasifica en relación a su movilidad en bienes muebles e inmuebles. Dentro de esta clasificación nos centraremos en dos tipos de patrimonio, dentro del patrimonio tangible: el patrimonio fotográfico y el patrimonio cinematográfico (Fuente: Introducción al patrimonio cultural, Francesca Tugores y Rosa Planas)

La primera imagen dada en el sightseeing corresponde a una fotografía tomada por Víctor Jorgensen en Times Square (Nueva York) el 14 de agosto de 1945. En la imagen puede verse a un soldado de la marina besando a una enfermera, se dice que ninguno de los dos se conocían. Esta fotografía se convirtió en todo un icono.



La fotografía es considerada patrimonio material, ya que nos permite documentar la realidad y ofrecer un lenguaje artístico. La combinación de estos dos elementos permite diferenciar tendencias a lo largo de la historia. No existe una gran conciencia social de que la fotografía sea un bien patrimonial de gran valor (bueno, yo considero que actualmente sí lo es), aunque algunos museos de arte o historia han empezado a incluirlas en sus colecciones.

La última imagen corresponde a un cartel de la película de los hermanos Marx: “Una noche en la ópera”. Los Hermanos Marx, fue una familia de cómico estadounidenses, originarios de Nueva York. De enorme éxito tanto en el Vodevil, como en Broadway y posteriormente en el cine, cinco de sus películas están incluidas en la lista de las 100 mejores comedias del American Film Institute. (Fuente: []). En 1993“Una noche en la Ópera” fue seleccionada para preservarse en la national Film Registry de Estados Unidos por la Biblioteca del Congreso como “película cultural, histórica o estéticamente significativa”. También fue incluida en la actualización del 2007 del AFI’s 100 years…100 movies, en el número 85. (Fuente: http://es.wikipedia.org/wiki/Una_Noche_en_la_%C3%93pera )



El cine es la primera forma artística que se basa exclusivamente en ilusiones psico-perceptivas generadas por una máquina. La primera demostración cinematográfica tuvo lugar en París el 28 de diciembre de 1895. La aparición del cine solamente es posible a partir de fotografías, que son las base de los fotogramas que se proyectan. Actualmente el cine ha ido ampliando sus posibilidades técnicas y es utilizado en nuevas aplicaciones. La conservación de este tipo de patrimonio, patrimonio cinematográfico, se lleva a cabo en museos, archivos y filmotecas; que se dedican a su recuperación, estudio y difusión. Bien, Ana, lo que dices no está mal, aunque se puede profundizar algo más, pero bien, está bien estructurado y comentas lo importante. En todo caso, creo que no hay que olvidar que, aunque se trata de patrimonio material, posee una parte inmaterial importante. No son sólo reproducciónes de imágenes, sino que hay mucho detrás de ellas.

Fuentes: [] [] http://es.wikipedia.org/wiki/Una_Noche_en_la_%C3%93pera http://elmundodelcartel.blogspot.com/2010/05/una-noche-en-la-opera.html Introducción al patrimonio cultural, Francesca Tugores y Rosa Planas

Sightseeing 1 media type="custom" key="8673660"

(Me parece muy bien que hayas puesto un mapa, de todos modos, hubiese sido interesante que pusieses uno de la Gracia clásica, el territorio no es exactamanet el mismo) Las acrópolis eran la parte alta de las ciudades y formaba parte de casi todas las ciudades griegas. Esta parte de la cidad tenía dos funciones: una defensiva y otra como sede de los principales lugares de culto.f La **Acrópolis de Atenas** es una de las más representativas de Grecia. Fue construida en la segunda mitad del siglo V a.C. bajo las ordenes de Pericles y Fidias. La acrópolis se encuentra en una meseta de 270 metros de longitud y 85 metros de ancho, además de estar estar situada a 156 metros sobre el nivel del mar. Contiene un gran número de importantes monumentos griegos como el **Partenón,** el Erecteión, la gran puerta de entrada a la propia acropolis llamada los Propileos y el templo de Atenea Niké. Gran parte de estos templos fueron reconstruidos bajo el mando de Pericles, durante la Edad Dorada de Atenas.

Dos de las imagenes a analizar nos muestras la Acrópolis en diferentes etapas:
 * [[image:acropolis.jpg width="525" height="304"]] || [[image:acropolis-dia.jpg width="422" height="346"]] ||
 * Esta primera imagen nos muestra una reconstrucción de la Acrópolis de Atenas en su creación || Esta otra imagen nos muestra la Acropolis de Atenas en la actualidad ||

Estas dos imagenes nos permiten saber como era la acrópolis con todos sus templos en pie y la situación de cada uno de ellos, pues en la imagen de la actualidad podemos comprobar que gran partes de estos templos no se encuentra en esa situación. Uno de los templos mejor conservados es el **Partenón.**

El **Partenón** fue construido entre los años 432 a.C. Su construcción se realizó casi toda en mármol blanco y se inició ,igual que la Acrópolis de Atenas, durante el mandato de Pericles y la obra estuvo bajo el mando de Fidias. Desde su creación tiene una gran simbología, pues Pericles la construyó como agradecimiento a los dioses por la victoria contra los persas. El Partenón fue de carácter religioso y convertido en una iglesia bizantina, una iglesia latina y una mezquita musulmana. En 1687 los turcos lo utilizaron como depósito de pólvora y debido a que una bomba cayó en el propiio Partenón, gran parte del edificio fue destruido.A principios del siglo XX, además, el embajador británico en Constantinopla decidió quitar su decoración escultórica y llevarla a Inglaterra para venderla al Museo Británico donde actualmente continúa expuesto junto a la fachada occidental del Partenón. <span style="font-family: 'Times New Roman',Times,serif; font-size: 150%;">Gracias a estas dos imagenes podemos ver el Partenón en sus inicios y en la actualidad:
 * [[image:partenon1.jpg width="474" height="265"]] || [[image:partenon2.jpg width="421" height="280"]] ||

<span style="font-family: 'Times New Roman',Times,serif; font-size: 150%;">Su planta rectangular cuenta con unas dimensiones de 69,5 metros de largo y 30,9 metros de ancho ; mientras que sus columnas tienen 10,4 metros de largo. Es un templo octástilo, ya que cuenta con 8 columnas en la fachada y 17 columnas en los lados.



<span style="font-family: 'Times New Roman',Times,serif; font-size: 150%;">Al ser un templo con columnas alrededor, puede clasificarse como un un templo períptero. Las columnas que lo forman son de orden dórico. El orden el es conjunto formado por la columna y el entablamento, siguiendo todo una proporción determinada. <span style="font-family: 'Times New Roman',Times,serif; font-size: 150%;">Este tipo de columnas tienen una serie de características que las diferencian del resto: su fuste es estriado, tienen un capitel geométrico y relieves en la metopa. La exclusividad de este estilo <span style="color: #ff0000; font-family: 'Times New Roman',Times,serif; font-size: 150%;">(mejor que estilo, orden) <span style="font-family: 'Times New Roman',Times,serif; font-size: 150%;"> reside en su triglifo y metopa. Además este estilo nos recuerda a la masculinidad y es más tosco que el resto. Las columnas del estilo dórico puro no tienen basa. El entablamento está formado por el arquitrabe, el friso y la cornisa <span style="color: #ff0000; font-family: 'Times New Roman',Times,serif; font-size: 150%;">.(esta frase debería ir antes) <span style="font-family: 'Times New Roman',Times,serif; font-size: 150%;">En el orden dórico el entablamento tiene unas ciertas diferencias con el resto. El friso del entablemento está formado por triglifo y la metopa. El triglifo está situado encima de cada columna y entre el intercolumnio, que es el espacio entre cada columna. La metopa es el espacio entre cada uno de los triglifos. La cubierta del Partenón es dintelada <span style="color: #ff0000; font-family: 'Times New Roman',Times,serif; font-size: 150%;">adintelada <span style="font-family: 'Times New Roman',Times,serif; font-size: 150%;"> a dos aguas, con un tejado de madera y tejas de mármol pentélico. <span style="font-family: 'Times New Roman',Times,serif; font-size: 150%;">Su diseño interior desde el principio fue realizado con el fin de guardar la imagen de oro y marfil de Athenea Parthenos, por lo que el templo acabó recibiendo el nombre de Partenón. En la zona oeste del templo existia una cella al culto de Athenea Pathenos con un amplio y poco profunde stanque, mientras que en la del este había una cella al culto de Atenea Polías, la protectora de la ciudad. Las dos cellas estaban cerradas por puertas de bronce.
 * ~ [[image:columnas-2.gif width="361" height="292" align="center" caption="Diferenciación entre cada orden"]] ||~ [[image:entablamento.jpg width="404" height="279" caption="Entablamento"]] ||

<span style="font-family: 'Times New Roman',Times,serif; font-size: 150%;">Por último, gracias a este vídeo podremos ver una reconstrucción virtual del exterior del Partenón y cada uno de los elementos que lo forman:

<span style="font-family: 'Times New Roman',Times,serif; font-size: 19px; line-height: 30px;">media type="youtube" key="9Tcp1C2mVZ0" height="390" width="480" Tu comentario me estaba gustando mucho, pero te quedas en el primer nivel de la mirada, te olvidas bastante de los otros dos

<span style="color: #008000; font-family: 'Times New Roman',Times,serif; font-size: 160%;">Fuentes: <span style="font-family: 'Times New Roman',Times,serif; font-size: 150%;">http://www.fotoaleph.com/Colecciones/GreciaClasica/GreciaClasica-foto04.html <span style="font-family: 'Times New Roman',Times,serif; font-size: 150%;">http://aprendersociales.blogspot.com/2007/10/el-partenn.html <span style="font-family: 'Times New Roman',Times,serif; font-size: 150%;">http://es.wikipedia.org/wiki/Parten%C3%B3n <span style="font-family: 'Times New Roman',Times,serif; font-size: 150%;">http://www.xtec.cat/~jarrimad/grecia/partenon.html <span style="font-family: 'Times New Roman',Times,serif; font-size: 150%;">http://es.wikipedia.org/wiki/Acr%C3%B3polis_de_Atenas <span style="font-family: 'Times New Roman',Times,serif; font-size: 150%;">http://www.guiadegrecia.com/atenas/acropolis.html

<span style="font-family: 'Times New Roman',Times,serif; font-size: 150%;">[]

<span style="font-family: 'Times New Roman',Times,serif; font-size: 150%;">Int <span style="color: #ff0000; font-family: 'Times New Roman',Times,serif; font-size: 150%;">eresa que utilicéis bibliografía (no sólo páginas web), y que vayásiscitando la procedencia de la información a medida d va apareciendo.

<span style="color: #aaaaaa; font-family: 'Times New Roman',Times,serif; font-size: 20px; line-height: 0px; overflow: hidden;">

=<span style="color: #800080; font-family: 'Times New Roman',Times,serif; font-size: 170%;">Sightseeing 2 =

<span style="font-family: 'Times New Roman',Times,serif; font-size: 150%;">Para poder realizar este segundo sightseeing, antes de nada, debemos contestar a la pregunta ¿qué es patrimonio?, para hacerlo nos apoyaremos en la definición dada por la UNESCO en el año 1998: “conjunto de elementos naturales y culturales, tangibles e intangibles, que son heredados del pasado o creados recientemente”. A la vez, el patrimonio se divide en dos ramas <span style="font-family: 'Times New Roman',Times,serif; font-size: 110%;"> (no lo llamaría exactamente ramas, es más, hay quien ni está de acuerdo en que se haga esa separación) : e l patrimonio natural y el patrimonio cultural; este último será en el que nos centraremos a lo largo de este sightseeing. El patrimonio cultural lo forman la literatura, el arte, los monumentos, la arquitectura religiosa, civil, militar, industrial o popular, la música… en conclusión, todo el conjunto de elementos simbólicos que ayudan a formar la identidad cultural del territorio en el que se encuentren, una vez legitimados socialmente. (Fuente: Turismo y patrimonio cultural) <span style="color: #ff0000; font-family: 'Times New Roman',Times,serif; font-size: 150%;">(mejor poner un número equivlaente a la nota a pie de página y hacer la referencia completa abajo, aquí se debe citar al autor o autora)

<span style="font-family: 'Times New Roman',Times,serif; font-size: 150%;">El patrimonio cultural está vivo, por lo que no coresponde únicamente al pasado, sino que convive con el concepto de contemporaneidad, incorporando los avances que conlleva la modernización. Por lo que el uso y disfrute del patrimonio cultural está muy ligado al turismo: turistificación del patrimonio, debido a el<span style="color: #ff0000; font-family: 'Times New Roman',Times,serif; font-size: 150%;"> al interés por la identidad y el patrimonio cultural de la sociedad. (Fuente: Turismo y patrimonio cultural)

<span style="font-family: 'Times New Roman',Times,serif; font-size: 150%;">Debido a lo anteriormente citado ha nacido, recientemente, un nuevo término: el turismo cultural. El turismo cultural se define como una tendencia turística cuyo principal interés es la visita de lugares de gran riqueza patrimonial, principalmente monumental y artística. Pero encontrar este tipo de turismo es complicado, por lo que es más correcto utilizar el término de turismo con componente cultural. (Fuente: Turismo y patrimonio cultural)

Este tipo de turismo con componente cultural tiene efectos positivos y negativos. Entre sus efectos positivos destacan la preservación, rehabilitación y el uso de gran parte del patrimino histórico-artístico en algunas ciudades, pero sobre todo en pequeñas localidades. Ya que gracias al aumento del turismo cultural se conservan o restauran monumentos y bienes muebles, y muchos museos continúan abiertos. Además se han recuperado innumerables edificios de arquitectura tradicional que han sido convertidos en alojamientos o restaurantes, entre otros. De esta forma una parte de nuestro pasado se recuperan “amoldándose” a los nuevos tiempos. Hay que añadir que el turismo con componente cultural impulsa el sector económico, llegando a tener un efecto multiplicador sobre el empleo, por ejemplo. (Fuente: El patrimonio cultural como recurso turístico. Consideraciones de María Concepcion Gil Diaz)

Pero a pesar de esto, no podemos olvidarnos de los efectos negativos. Esto, en muchos casos, es debido a la masificación y saturación de muchos lugares. Lo que da lugar a un grave problema para la conservación del patrimonio, y más si hablamos de monumentos ya que son "víctimas" indiscutibles de esta masificación. Debido a esto han de tomarse importantes medidas con el único fin de cuidar y mantener nuestro patrimonio en buenas condiciones.

Un ejemplo de todo esto es la situación del "Santo dos Croques", imágenes ofrecidas para la realización de sightseeing.

Este monumento se encuentra en el interior de la visitadísima Catedral de Santiago de Compostela. Debido a una leyenda (no exactamente), los visitantes acudían a la Catedral, entre otras cosas, para darle tres "croques" al santo y que así, como cuenta la leyenda, este les traspasase sabiduría, talento e inteligencia. Al convertirse esto en un atractivo turístico, acompañado de la masificación, el monumento fue deteriorándose llegando al punto de tener que prohibir al público a dar los conocidos "croques" al santo, con el fin de salvaguardar el monumento. ¿Por qué no sigues?


 * [[image:Santo_dos_Croques.jpg width="320" height="418"]] || [[image:santo-dos-croques_21289.jpg width="747" height="466"]] ||
 * Fuente:http://jtphotogallery.info/pixelpost/?showimage=58 || Fuente:http://www.minube.com/fotos/rincon/3203/21289 ||

__Fuentes:__ <span style="font-family: 'Times New Roman',Times,serif; font-size: 160%;">-Turismo y patrimonio cultural. <span style="font-family: 'Times New Roman',Times,serif; font-size: 160%;">-El patrimonio cultural como recurso turístico. Consideraciones de María Concepción Gil Díaz. <span style="font-family: 'Times New Roman',Times,serif; font-size: 160%;">-Apuntes. Lezcano, Mavi (2011) - [] - [] - [] Bien la relación con la asignatura, hilas después bien con el ejemplo, pero me gustaría que dijeses más, al final te quedas corta. Tienes qeu ir mejorando también la forma de hacer las citas