Lorena+Barcia+Grille

Lorena Barcia Grille

=1- SIGHTSEENING=

Para concluir (recuerda que aquí no está bien utilizado, como te expliqué o sí, pero me suena "raro", es algo confuso) haciendo referencia a un tipo concreto de estilo, de época y así poder sacar una conclusión del simbolismo que podría tener este conjunto de edificios en su época o incluso el significado que posee hoy en día para nosotros, empezaré haciendo un primer análisis. Dicho análisis consistirá en observar y describir los distintos elementos que conforman las fotografías. Aunque no se aprecia en todas ellas, podemos deducir que las cuatro fotografías hacen referencia a un mismo conjunto de edificios, lo que podría ser una ciudad. Con un claro edificio principal, que será el que describiré en detalle a continuación y el que se refleja en dos de las fotografías.



Las columnas que forman el edificio (adjunto fotografía para ser más concisa), carecen de basa, asentadas sobre una escalinata, aunque más bien poco definida. También debemos de tener en cuenta que el fuste que compone la columna está estriado o acanalado, y el capitel, es sencillo en su forma y carece de decoraciones. En cuanto a su entablamento, podemos destacar que está formado por el arquitrabe, el friso y la cornisa. En el friso podemos hablar de los triglifos, los cuales, como se puede observar, van siempre colocados intercolumnio y encima de las mismas columnas y siempre guardando las esquinas del entablamento. En conjunto con el friso, se encuentran las [|metopas], que son los elementos de mayor decoración, en ellas se representan imágenes y estarán siempre en la misma proporción que los primeros.

Tras hacer un primer análisis de la mirada, puedo arriesgarme a decir que se trata de un edificio de orden dórico, puesto que, la ausencia de basa y de elementos decorativos en el capitel, así como la presencia de los frisos y las metopas, no habituales en los demás ordenes. Por los surcos en el fuste, con una clara escalinata que bordea el edificio (confirmado en la imagen adjunta a continuación).

Por otro lado debemos hacer una diferencia entre las dos imágenes que se nos muestran: quiero colocar las fotografias para así hacer una clara diferencia entre ambas.

Existe una clara diferencia entre ambos edificios, empezando por que la época en la que se realiza la imagen no es la misma, podemos diferenciar como característica clave que en la primera imagen, se nos muestra el edificio en su época por excelencia, pintado y en perfecto estado. Por otro lado, en la segunda fotografía, carece de pintura puesto que con el paso de los años esta se deteriora. A pesar de que es el mismo edificio hay un cambio importante en él debido posiblemente a algún acontecimiento histórico o simplemente por el transcurso de los años. (supongo que esta es una de las cosas que hace el wiki, la foto ha vuelto a cambiar)



En cuanto a las otras dos imágenes podemos decir que nos muestran la misma ciudad en distinta época, al igual que pasaba en las anteriores fotografías (la segunda es una reconstrucción hipotética).



Como bien dije al principio, aparentemente parece una ciudad, con distintos edificios que rodean a uno que parece tener mayor importancia, y que sin duda es el de mayor tamaño y por lo tanto el que seguiré analizando. En esta ocasión quiero centrarme el la planta del edificio pues en estas imagines podemos deducir y analizar con más precisión que tipo de planta posee. Así pues podemos decir que es un edificio de plan longitudinal, (de planta rectangular), períptero, pues posee columnas todo a su alrededor y con ocho columnas en el frente del edificio, por lo tanto se trata de un edificio octástilo, además, podemos observar que en el lateral hay el doble de columnas que en el frente más una, por lo tanto, el lateral del edificio cuenta con 17 stilos (columnas).

Se trata pues, de un edificio griego y se confirma debido a el tipo de planta que se utiliza, la presencia de pintura en el edificio en la fotografía que se nos presenta para analizar, así como la utilización columnas pares y por supuesto del orden utilizado (es cierto que todas ellas son características de los templos griegos, pero podría ser de otra época y lugar. Los romanos hicieron templos "prácticamente " iguales a estos (ya se exlicaron las diferencias en clase).

Se trata pues de un conjunto de edificios datados entre los años 499 a.C - 426 a.C. Es la llamada Acrópolis Griega o de Atenas.

La ** Acrópolis de Atenas ** puede considerarse la más representativa de las acrópolis griegas. La acrópolis era, literalmente, la ciudad alta, (como bien se puede observar en cualquiera de las fotografías que incluí anteriormente, en la que aparece la ciudad al completo), esto estaba presente en la mayoría de las ciudades griegas, con una doble función: defensiva y como sede de los lugares de culto. La de ciudad de Atenas está situada sobre una cima, que se alza 156 metros sobre el nivel de mar.

La entrada a la Acrópolis se realiza por una gran puerta llamada los Propileos. A su lado derecho y frontal se encuentra el Templo de Atenea Nike. Una gran estatua de bronce de Atenea, se encontraba originariamente en el centro. A la derecha de donde se erigía esta escultura se encuentra el Partenón. En la ladera sur de la Acrópolis se encuentran los restos de otros edificios entre los que destaca un teatro al aire libre llamado Teatro de Dionisio. La mayoría de los grandes templos fueron reconstruidos bajo el liderazgo de Pericles durante la Edad Dorada de Atenas 460 a 430 a.C. Durante el siglo V a. C. la Acrópolis adoptó su forma definitiva.

Me gustaría añadir a modo de curiosidad algunas fotografías adjuntas para así poder ser más concreta, con una batería de detalles sobre el Partenón, además incluiré algunos enlaces a lo largo del texto para poder acceder a las fotografías en el mismo momento de su lectura.


 * [[image:PLANTA.jpg width="320" height="333" align="left" link="http://www.google.es/imgres?imgurl=http://2.bp.blogspot.com/_3lgmOS8-q2A/TLSpbBP2eRI/AAAAAAAAfsU/OAlQVwlAB40/s1600/Planta%2BParten%C3%B3n%255B1%255D.JPG&imgrefurl=http://artetorreherberos.blogspot.com/2010/10/comentario-del-partenon-de-atenas.html&usg=__NKv4zvlPxBEDNDPI3dhM-egVbDo=&h=364&w=349&sz=24&hl=es&start=0&zoom=1&tbnid=JgDPJKM8Hx9UBM:&tbnh=162&tbnw=153&ei=zGx1TfvOEZT14gbNnZT_DA&prev=/images%3Fq%3Dmetopas%2Bdel%2Bpartenon%26um%3D1%26hl%3Des%26biw%3D1366%26bih%3D667%26tbs%3Disch:1&um=1&itbs=1&iact=rc&dur=538&oei=zGx1TfvOEZT14gbNnZT_DA&page=1&ndsp=18&ved=1t:429,r:7,s:0&tx=58&ty=68"]] || PLANTA PARTENÓN ||
 * METOPAS PARTENÓN || [[image:metopas_1.jpg width="384" height="304" align="right" link="http://www.google.es/imgres?imgurl=http://1.bp.blogspot.com/-WaoryYYgvfw/TVaT61lB8cI/AAAAAAAAEBs/hsyYK55sfkE/s400/partenon3%25255B1%25255D.jpg&imgrefurl=http://artecontacto.blogspot.com/&usg=__yBOGwdGgrgUGqnWsUghPrK3Xoe4=&h=279&w=372&sz=25&hl=es&start=0&zoom=1&tbnid=R5q5gR3pyHQqhM:&tbnh=158&tbnw=205&ei=NW91TaChH9SC5AbO5cWECg&prev=/images%3Fq%3DMETOPAS%2BPARTENON%26um%3D1%26hl%3Des%26biw%3D1366%26bih%3D667%26tbs%3Disch:1&um=1&itbs=1&iact=rc&dur=352&oei=NW91TaChH9SC5AbO5cWECg&page=1&ndsp=18&ved=1t:429,r:2,s:0&tx=42&ty=85"]] ||

Como ya te había explicado, te centras sólo en el primer nivel de la mirada y ya sabes que lo que pedía era el análisis desde los tres niveles

= **2- SIGHTSEENING** =



====﻿En las imágenes que se nos muestran en este segundo sightseening vemos una obra maestra del siglo XII, que fue elavorada elaborada por Maestro Mateo y se convirtió en uno de los más grandes monumentos del arte cristiano formando parte del conocido Pórtico de la Gloria, situado en la Catedral de Santiago de Compostela. El autor comenzó la obra por encargo de Fernando II, cuando en peregrinación visitó Santiago, siendo Arzobispo Pedro Gudesteiz, concluyéndola (tienes que evitar los gerundios, además no están bien utilizados) veinte años después, en 1188, bajo el pontificado de D.Pedro Suárez de Deza, teniendo que derribar, para ejecutarla, la fachada principal levantada cien años antes. ==== ==== ==== ====En las fotografías podemos observar la columna del parteluz en la que aparece la genealogía del Salvador y simboliza la profecía de Isaías: “Brotará una vara de la raíz de Jessé y de esta raíz subirá una flor”. Efectivamente, del corazón de Jessé, que está recostado al fondo de la columna, surge un árbol que, pasando por su hijo David, que toca el arpa, envuelve entre las ramas a Salomón, su nieto, mientras que un poco más arriba, cerca del capitel, está la Virgen libre de toda traba y sombra, como para recordar, este tallo, de cuyo contacto la Virgen quedó inmune, simboliza el pecado original. Otras figuras completan esta columna. ==== ====A la altura de la mano y en el mismo fuste hay cinco pequeñas cavidades (fotografías 1 y 2) gastadas por los miles de peregrinos, quienes creen que colocando allí los cinco dedos de la mano derecha mientras oran, pueden obtener las gracias que pedían. La tradición nos dice que el peregrino cansado de su viaje apoyaba allí su mano para descansar mientras oraba. (1), ==== ==== Por otra parte debems destacar también el hecho de que en la cara interna del parteluz, exista una extraña figura de un hombre arrodillado que, mirando hacia el Altar Mayor, parece orar. La tradición lo identifica como el **“Santo dos Croques”, quien se dice que representa al** **Maestro Mateo**, el propio autor del Pórtico de la Gloria, porque se cuenta que inicialmente se esculpió al pie del Pórtico como una más de las figuras, privilegio al que creyó tener derecho por haber esculpido tan maravillosa obra. Reprendido por el Arzobispo de Santiago, se arrepintió de su osadía y optó por permanecer eternamente de espaldas a su obra, privado del deleite de su contemplación.Al **Santo dos Croques** se le atribuye el poder de traspasar sabiduría, inteligencia y talento a aquel que agachándose le propine 3 coscorrones con la cabeza. ==== ====Por eso fue costumbre durante muchos años que los visitantes de la Catedral golpearan con su cabeza contra la del personaje de piedra con el fin de que les transmitiera así su elocuencia.Se desconoce el origen de esta tradición, aunque se especula que pudiera estar en los universitarios santiagueses que buscaban “inspiración divina” para superar los exámenes. Actualmente está prohibida esta costumbre, porque los millones de santiagueses, turistas y peregrinos que fueron golpeando su cabeza contra la figura, acabaron produciéndole un grave deterioro que actualmente se busca la manera de solucionar.2 ==== ==== ==== ====La catedral de Santiago fue declarada Bien cultural Patrimonio de la Humanidad por la UNESCO en el año 1985. Como bien cultural tiene un elevado valor simbólico y como parte del patrimonio pertenece a todos y cada uno de los ciudadanos y debe tener una protección continuada del Estado, debido al interés artístico, histórico y cultural que encierra. Por ello se han llevado a cabo un serie de indispensables medidas para sí poder proteger la integridad de lo que a través del paso del tiempo hemos ido deteriorando.(3) ==== ====Además la fundación Barrié de la Maza ha propuesto una serie de visitas virtuales gratis del Pórtico de la Gloria, un innovador proyecto educativo e informativo en el que la última información y tecnologías de punta de lanza de la comunicación un nuevo conjunto de perspectivas sobre la educación, la sensibilización y la exhibición de nuestro patrimonio artístico y arquitectónico. La visita tiene lugar dentro de la cripta debajo del Pórtico de la Gloria, que se ha dividido en dos áreas separadas. En el reservado para los viajes con reserva previa, los visitantes podrán disfrutar de la realidad virtual de un viaje en 3D de una fiel reproducción del Pórtico de la Gloria. (4) ==== ====a continuación os dejo dos vídeos en donde podemos escuchar alguna de las explicaciones al por qué de una restauración del pórtico y como curiosidad un vídeo en el que se os muestra como se llevan a cabo las visitas virtuales y la opinión de alguno de los participantes. ====

media type="youtube" key="da20q-zv9Jo" height="390" width="480"media type="youtube" key="K5nH2RT8shg" height="390" width="480" Explicas muy bien lo que representan las imágenes, qué es el Pórtico y el Santo de los Croques y después (aunque poco) tratas de relacionar con la asignatura refiriéndote al tema del Patrimonio de la Humanidad. Pero te "quedas corta". Se puede decir mucho más y relacionando con lo aprendido en clase. Las medidas de protección que se toman con respecto al Pórtico son muy recientes, por lo tanto, no sólo se deben a que el bien sea P. de la Humanidad, pues ese reconocimiento ya lo tiene la catedral desde hace muchos años. La explicación es más profunda y se eso hemos hablado en clase. Bien que ya vayas citando la procedencia de la información.

**Fuentes:**

[] (1)

[] (2)

Tugores, F. y Planas, R., // Introducción al patrimonio cultural //, Edics. Trea, Gijón, 2006. (3)

[] (4)

= 3-SIGHTSEENING =

En este tercer sightseeing podemos encontrar dos fotografías, ambas bienes culturales, que se incluyen dentro del Patrimonio Histórico Español (Patrimonio cultural, el concepto es mucho más amplio (como dices tú misma después al explicar que elementos incluyeque el de patrimonio histórico). En este se incluyen los inmuebles y objetos muebles de interés artístico, histórico, paleontológico, arqueológico, etnográfico, científico y técnico. También forman parte del mismo el patrimonio documental y bibliográfico así como los yacimientos y las zonas arqueológicas, los sitios naturales, jardines y parques que tienen valor artístico, histórico o antropológico, así pues, podemos decir que el Patrimonio abarcará campos de naturaleza muy diversos y clasificarlos será complicado pero necesario. Esta clasificación se debe hacer atendiendo a las distintas características específicas del elemento en concreto a analizar. (1)

Así pues tras esta breve introducción, debo decir que la primera de las imágenes es el conocido Beso de Times Square, tomada el 14 de Agosto de 1945 por Alfred Einsenstaedt, para la Revista Time Life, coincidiendo la misma con el final de la Segunda Guerra Mundial. Así pues no solo por la bellaza de la fotografía si no por el significado que esta marcó debemos clasificarla como patrimonio material y fotográfico. Como bien dijo Sougez, “la fotografía es el arte de fijar y reproducir mediante reacciones químicas, en superficies convenientemente preparadas, las imágenes obtenidas con la cámara oscura”. (2) A esto debemos añadirle que para que una imagen fotográfica se incluya en el patrimonio histórico-artístico debe además reflejar valores estéticos reconocidos. Además, en este caso el valor que adquiere la imagen es doble debido a su capacidad de documentar la realidad (patrimonio documental). (1)

Todo esto significa que un sólo bien puede estar incluído en diversas categorías de bienes. Incluso el caso de la fotografía posee un valor intangible indiscutible



Hoy en día, está imagen es una de las más famosas del mundo, el beso entre una enfermera y un soldado de la marina que, 60 años después aún sigue siendo un desconocido, fue imitada en muchas ocasiones y en distintas ubicaciones, como por ejemplo en Manhattan. (3)



Si ahora nos centramos en la segunda de las imágenes, debemos decir que se incluye en el llamado patrimonio inmaterial (bien, pero explica esto. ¿Por qué dices que la fotografía se encuadra en el patrimono material y el cine en el inmaterial?) cinematográfico. Es una evolución del patrimonio citado anteriormente, (el patrimonio fotográfico), pues la aparición del cine solo es posible a partir de la fotografía, base a los fotogramas que se proyectan. (1) Gracias a la fotografía se pueden ver películas con un gran valor histórico como lo es la que se nos muestra en el cartel de la segunda imagen, “Una noche en la opera”.Su valor histórico se debe principalmente a la mítica escena del camarote (creo que no únicamente, el hecho de tratarse de una película de los Hemanos Marx ya le da ese carácter), en el cual va entrando gente hasta llenarse totalmente. (4) Este tipo de patrimonio se conserva mediante los museos, archivos y filmotecas que se dedican a su recuperación, estudio y difusión. (1)

A continuación, os dejo un vídeo para que podáis observar la escena del camarote comentado anteriormente.

media type="youtube" key="d9JaykwWpFg" width="296" height="245" align="center"

Tanto una como otra son formas importantes de conservar nuestra historia y, por lo tanto, es importante llevar a cabo su conservación para que las generaciones futuras tengan el privilegio de conocer como nosotros lo hicimos, momentos claves como los comentados anteriormente.

Bien, Lorena, no está mal, pero fíjate en mis anotaciones, son aspectos que es importante tener en cuenta y que enriquecerían tu comentario

**Fuentes:**

Tugores, F. y Planas, R., // Introducción al patrimonio cultural //, Edics. Trea, Gijón, 2006. (1)

Tugores, F. y Planas, R., // Introducción al patrimonio cultural, // Edics. Trea, Gijón, 2006. Sougez, 1996: 13 (2)

[] (3)

[] (4) La Mona Lisa es una obra de arte de gran importancia, pintada por Leonardo Da Vinci. Se encuentra en exposición en el museo del Louvre, en París. El Louvre tiene su origen en el S.XVIII y adquiere gran importancia debido a la Revolución Francesa puesto que las colecciones pasan a ser públicas. Según el ICOM, Comité Internacional de Museos, un museo es: una institución permanente, sin animo de lucro, al servicio de la sociedad y de su desarrollo, que adquiere, conserva, investiga, transmite y expone, con fines de estudio, educación y recreo, testimonios materiales e inmateriales del hombre y de su entorno. Aunque el ICOM presenta esta definición como la oficial, es bastante cuestionable debido al importante ánimo de lucro que existe en el museo del Louvre. No solo obtiene grandes ingresos al cobrar entrada al público, si no que a esto le debemos añadir todas aquellas instalaciones que indirectamente contribuyen al beneficio del museo, como por ejemplo los restaurantes, cafeterías, tiendas de souvenir o las exposiciones temporales que se montan en el museo. Además el Louvre ha sido modificado en los últimos años para conseguir una mejor acogida de los turistas. La aglomeración de turistas que se concentran en el Louvre es un doble dilema puesto que, por un lado, son ellos los que generan lo esencial de los recursos propios, alrededor de un 61% de todo lo generado, se debe a ellos y por otra parte, las aglomeraciones son de tal calibre que influye en el número de visitas realizadas por la gente de Ile de France. Estos últimos sienten aberración ¿no será aversión? por el hecho de las invasiones turísticas que se producen en el museo, provocando largas colas además de saturar las infraestructuras e incomodar a las visitas restantes. Es lo que claramente se muestra en la imagen que se nos presenta. Según explica Christophe Monin ¿quién es, dónde lo explica? Hay que ir citando a medida que se comenta, el objetivo principal del Louvre es, por un lado aumentar el número de visitantes es decir, de turistas; por otro lado, conseguir que la población de Ile de France asista más a menudo al museo. Para esto se implanta un plan de marketing dirigido a los turistas, del que debemos destacar, por ejemplo la adaptación del Louvre para captar a mayor número de visitantes ofreciendo rutas por el museo en seis idiomas distintos. Por el contrario, y a favor de los nativos, se realiza una modulación arancelaria, la mayoría de la gente asistía al museo por las mañanas con lo cual, la multitud volvía a ser el principal problema para los parisinos. De este modo, se inserta un nuevo plan de precios que regula los horarios del museo. La entrada de la mañana sería de 45 francos mientras que la de la tarde serán solamente 26 francos. Con esto el museo consigue que el 11% de la gente pase a visitar el museo por las tarde y que la aglomeración se distribuya a lo largo del día. Además también cabe destacar que al contrario que el resto de las áreas comerciales, el Louvre, cobra hasta 150 francos más por la entrada de grupos, para así prevenir que el ruido y los grupos compactos sean molestos para el resto de visitas. Como conclusión cabe decir que, aunque todas estás medidas preventivas estén bien organizadas, el Louvre y La Mona Lisa, serán uno de los elementos parisinos más demandados puesto que los turistas buscan aquello que es único y que se considera una auténtica obra maestra, para así fotografiarnos con ella o sin ella y poder decir, “yo estuve allí”.
 * 4-SIGHTSEENING **

Bien, Lorena, no está mal, pero te quedas en explicar las funciones de los museos y en lo que dice el artículo sobre el Louvre. Eso está bien, peor te dejas en el tintero aspectos tan importantes como la conservación preventiva, la difusión del patrimonio (o la gestión en general), el grado de satisfacción del visitante, la calidad de su experiencia, el control de la capacidad de carga.... Aunque, insisto, lo que dices no está mal
 * Fuentes: **

Elavoración propia a partir de : Tugores, F. y Planas, R., // Introducción al patrimonio cultural //, Edics. Trea, Gijón, 2006. Artículo de Christophe Monin. Mavi Lezcano.